L'antenne régionale de France 3 Paris-Île de France-Centre vient de diffuser son émission Périphériques, consacrée cette semaine à la "japonmania".

Le concept comprend un reportage d'une vingtaine de minutes suivi d'un bref échange avec un invité. Si l'accroche de l'émission mentionne la masse de restaurants japonais rue Sainte Anne, il est bien entendu question de la déferlante manga, avec un petit tour du côté des magasins spécialisés et une visite des locaux de la chaîne de télévision, Nolife.

Si vous avez raté la diffusion, vous pouvez vous rendre sur le site de France 3 Île de France, où la chaîne vous met en ligne les émissions passées, quelques temps après le passage en hertzien. Dépêchez-vous quand même un peu pour visionner la vidéo, car les reportages ne restent accessibles sur internet que trois semaines, visiblement.

http://paris-ile-de-france-centre.france3.fr/emissions/33790851-fr.php

Si vous passer à Paris pour effectuer des emplettes dans les magasins spécialisés dans la japanimation, vous ferez sans doute un tour du côté du boulevard Voltaire, dans le onzième arrondissement, où se trouvent encore deux enseignes de poids lourds, à savoir Manga Distribution du côté d’Oberkampf et Konci, plus près de la station Charonne.

Une boutique Tokyo Toys est ouverte depuis mi février 2008 dans cette même rue, à quelques encablures de Nation.

Le local est au numéro 272 du boulevard Voltaire et visible depuis l’extérieur avec ses goodies exposés en vitrine. Le magasin est beaucoup moins grand que les deux autres mastodontes, voir même plus petit qu’une boutique comme Tonkam rue Keller ou Manga Shop rue Trousseau.

A l’intérieur, vous avez en exposition un certain nombre de goodies placées dans des vitrines au milieu, avec les mangas et des DVDs rangés sur des étagères sur les murs, derrière le comptoir. Les étagères font moins pléthoriques qu’ailleurs, tout au moins en ce qui concerne les mangas, où seules étaient présentes les principales séries, quand je suis allé fait un tour dans cette boutique, il y a quelques jours.

En guise de préambule et étant donné le sujet abordé, je préviens de la présence de certains spoilers dans cet article, mais qui concernent principalement des titres anciens ou peu connus.

Le fan n'aime pas qu'on lui dévoile à l'avance les éléments clefs de ses anime fétiches ou des manga qu'il suit, et notamment les dénouements. Ainsi, discuter sur un forum des derniers développements d'un titre n'est pas chose aisée si vous ne voulez pas froisser les fans qui n'en sont pas au même niveau de visionnage ou de lecture que vous. D'où l'utilité de la balise spoiler sur un forum, qui vous évite de mentionner à chaque fois "attention spoiler", surtout si seule une partie de votre message en comporte.

Pour faire une fiche, c'est une contrainte de plus, notamment quand un événement important survient dès le début. Le résumé devient plus délicat à composer et il faut faire un choix : Soit y aller franco en considérant que c'est un acquis – style Kaori est morte dans Angel Heart -, soit essayer de contourner l'écueil en omettant d'y faire référence mais le texte devient parfois bancal.

Maintenant, prenons la place de la personne qui aime bien faire ch*** son monde et veut pourrir le plaisir de ses voisins pour X raisons, en sortant un bon gros spoiler qui gâche tout. Réflexion faite, ce n'est pas forcément évident.

Le spoiler classique est de dévoiler la fin mais encore faut il que le titre soit un minimum connu sinon c'est le flop assuré. Indiquer que dans Slow Step, que Minatsu finit par se mettre en coupe avec son professeur et non pas avec l'un des deux garçons qui se battent pour elle, ne heurtera pas grand monde. Idem, si vous sortez que le petit prince des collines dans Candy, c'est monsieur Albert.

Si votre victime découvre les premiers épisodes de Berserk sur la chaîne Nolife, vous pouvez lui annoncer que de toute manière la série finit mal, avec Casca se fait violer par Griffith, devant Gatsu. Quelqu'un qui suit le manga sourcillera à peine parce qu'il est au courant des faits depuis plus de dix tomes. En revanche, vous aurez un succès certain, si, à l'instar du traducteur qui l'a fait pendant la conférence de presse de Shinichiro Watanabe sur Cowboy Bebop, à un Cartoonist, devant un parterre de fans réunis, vous finissez une phrase par : "avant la mort de Spike".

Révéler une disparition ne fait pas forcément un bon spoiler. Celle de L dans Death Note est prévisible, quand vous avez ouïe dire que se profilent après un  M et un N. L'assassinat de la princesse Euphemia, dès la première saison de Code Geass, est plus inattendue mais ne bouleverse pas l'intrigue.

Certains secrets ont plus la cote. Tout le monde se fiche de savoir qu'Aramis est une fille dans la série Sous le signe des mousquetaires – excepté peut être un élève de collège de ma ville, qui s'est pris un zéro pointé en pondant une fiche de lecture du roman d'Alexandre Dumas à partir du dessin animé qu'il avait vu à la télévision, en y mentionnant ce détail. Escaflowne date un peu beaucoup maintenant mais il y a un excellent spoiler à faire en annonçant que Dilandau est une fille.

Plus proche de nous chronologiquement, et pour toucher plus de monde, rien ne vous empêche de rappeler qu'Akiko-san est une fille dans un forum Fruits Basket. Si votre objectif est plutôt de polluer un site Naruto, là c'est plus délicat. A croire qu'il y ait une correspondance entre trouver un bon spoiler et la qualité de l'intrigue. Il faut qu'il y ait de la matière. Excepté la mort de deux ou trois personnages, dont le troisième Hokage, c'est difficile de trouver quoique ce soit de vraiment exploitable dans Naruto. Jusqu'à présent, c'est tout de même moins mauvais que dans Dragon Ball Z ou Sailormoon, où les personnages ont pris l'habitude de ressusciter, de toute manière.

Si vous contentez des chaînes hertziennes, vous ne devez avoir que des diffusions sur France 5 actuellement, avec du Ojamajo Doremi (Magical Doremi) et des épisodes d'Alps Monogatari Watashi no Annette (Dans les alpes avec Annette).

En incluant la TNT, vous avez un peu plus de choix, avec NT1 et Virgin 17. NT1 programme des séries déjà passées par ailleurs, telles que le classique Fushigi no Umi no Nadia (Nadia ou le secret de l'eau bleue) ou encore Dragon Ball, sans oublier une dose de Naruto et Rahxephon. Sur Virgin 17, je ne signalerai que Tokyo Tribe 2, une série courte et violente. Les épisodes sont rediffusés plusieurs fois dans la semaine, au plus tôt à 22h pour Tokyo Tribe 2.

Dans les catégories des chaînes gratuites dans les offres ADSL, MCM rempli sa grille avec les anime, entre les diverses tranches horaires réservées à Bleach, Dragon Ball, Mär et Death Note. Nolife est plus spécialisée dans le domaine avec des émissions qui s'intéressent aux sorties DVDs mais point de vue programmation pure de série, cela reste cantonné à City Hunter 91. Game One ne lâche pas son filon Naruto avec parfois dix épisodes par jour mais la chaîne propose aussi d'autres titres comme Samurai Champloo.

Enfin, si vous payez un abonnement à Mangas – on peut difficilement faire plus explicite comme titre de chaîne – vous assistez à moult projections de valeurs sûres comme Makiba no Shôjo Katori (Cathy la petite fermière) ou Ulysse 31. Les directeurs de l'antenne ont amorcé la diffusion de la série Meitantei Conan (Detective Conan)  avec l'originalité de respecter le format original, même les longs épisodes spéciaux dont la durée flirte avec l'heure. Il faudra voir en revanche combien de saisons ils comptent poursuivre l'aventure car Conan est une série fleuve.

Comme vous le savez, il existe beaucoup de mangas qui sont adaptés en anime. Des figurines représentants des personnages d'anime, il en existe une tripotée mais des figurines de personnages de mangas qui n'ont pas été adaptés en série télévisées, c'est déjà plus rare. C'est justement le cas de ces sublimes figurines du non moins superbe manga de Takehiko Inoue, Vagabond.

Cette collection made in Art Storm est composée de deux lots: Le premier est constitué de trois personnages à savoir Shinmen Takezo aka Musashi Miyamoto, le héros, puis Inshun, le jeune moine qui se bat à la lance et enfin In'ei, le vieux maître.

Autant vous dire que les deux moines sont une pure réussite. De nombreux détails, des couleurs de qualités, des positions originales, une finition superbe. Tout ce qu'il faut pour en faire des figurines à posséder.

Le Miyamoto Musashi est plus rudimentaire. Ses vêtements sont faits en plastique souple et ils font un peu penser à une robe de chambre. La position du personnage est elle aussi un peu quelconque et sa stabilité n'est pas au rendez-vous, en raison d’un trop grand nombre d'articulations.




Le deuxième lot de cette collection n'est constitué que de deux personnages mais si les deux moines étaient vraiment réussis, ce duo l’est encore plus. Le premier est Kohei Tsujikaze, qui est appelé Baiken Shishido par la suite,  et qui est ce personnage charismatique qui se bat avec une faucille : Une pure merveille!

La deuxième figurine n'est autre qu'un nouveau Miyamoto Musashi, d'une qualité largement supérieure à la précédente version. Pas grand chose à dire de plus, il suffit de regarder!

Ces figurines, relativement anciennes, disposent aussi de boites de très bonne facture enrichies par de merveilleuses illustrations par Inoue himself. Attention cependant si vous cherchez à vous les procurer, elles sont parfois difficilement trouvables en France mais là aussi, quand on cherche bien, on trouve!

Pour le prix? Disons qu'il oscille de quinze euros pour la moins chère - le maître - à trente euros pour la plus onéreuse, ce qui fait que ces figurines ont un rapport qualité prix défiant toute concurrence.

Voici un court article, non pas sur les cadeaux possibles et imaginables pour Noël, mais sur une autre tradition, le calendrier de l'avent, et particulièrement sur celui qui est en ligne cette année sur ics-base.net.

http://www.ics-base.net/xmas2007/

Dans cet article, je m'intéresse à la personne, en chair et en os, dans une vraie boutique, qui s'occupe de vous vendre des mangas. Pas question donc de louer la réactivité ou le soin apporté à l'emballage d'un aficionado des transactions sur internet. Ne nous attardons pas trop non plus sur l'aspect physique bien qu'une vendeuse mignonne – ou un charmant garçon en considérant l'alter ego masculin – attire sans doute mieux le chaland. Si la vendeuse doit faire bonne impression, d'autres iront la challenger en exigeant le décolleté réglementaire de la roue de la fortune, voir rêveront d'un uniforme "bunny girl" ou "maid" - là, l'idée passera encore moins bien avec un vendeur…Bref, passons.

Le minimum syndical de la vendeuse idéale est d'être polie avec les acheteurs potentiels et ne pas voir en chacun d'eux soit un intrus, soit un voleur. Arriver dans un magasin de m*** et se faire accueillir par une réflexion vaseuse qui vous invite à partir si vous ne consommez pas, cela fait toujours très plaisir. Après réflexion, vous ne vous étonnez pas que le cadre soit à l'image de ceux qui en prennent soin. Vous pouvez aussi vous dépêchez de faire une photo souvenir des lieux, car je doute qu'il subsiste longtemps.

L'autre qualité de la vendeuse idéale est sa célérité à servir, sans perdre deux cents ans à faire fonctionner sa caisse, le dernier bijou informatique en date mais qu'elle ne maîtrise pas et qui vous vaut d'attendre une troisième saisie-annulation. Célérité aussi à savoir où se trouve dans la boutique le titre que vous cherchez, sans ouvrir de grands yeux ébahis à chaque fois que vous demandez si elle a reçu le dernier H2.

Cela implique une solide connaissance du planning des titres sortis et a priori un tant soi peu d'intérêt dans les mangas. Puisque nous sommes dans l'idéal, la vendeuse doit être capable de vous conseiller et vous fait régulièrement découvrir de nouveaux titres – c'est aussi à son avantage. Une culture un peu plus générale n'est pas non plus un mal car l'excès inverse est aussi pénible : Il est ridicule de vouer un culte à un manga, alors que c'est une histoire stéréotypée ou ne serait-ce qu'un pâle ersatz de comics ou d'autres bandes dessinées.

Si vous avez déjà une vendeuse idéale de manga près de chez vous, veillez à bien la conserver et à participer à son chiffre d'affaire. Sinon vous pouvez expérimenter la boutique au 8 parvis de Saint Maur, dans la banlieue de Paris mais juste à côté de la gare R.E.R. de Saint Maur Créteil – et oui, il s'agit d'un  pseudo billet de publi-information ;o)

Je passe assez rarement sur le site Buta connection mais si vous vous y rendez encore moins souvent que moi, je tiens à vous signalez une très belle page, qui expose les meilleures créations envoyées à l’occasion de leur récent concours Totoro dans tous ses états :

http://www.buta-connection.net/fans/concours_totoro.php

Voilà un billet rapide à écrire.

Avant toute chose, il s'agit d'un faux top five mais le titre sonne mieux que "cinq boulettes marquantes dans les adaptations en français". Ensuite, les exemples, quand même extrêmes pour certains, sont maintenant anciens et je n'ai pas vu pire dans les séries récentes qui ont pu passer entre mes mains. En tout cas rien de remarquable, à part des inversions de bulles pour certains mangas, sans que ce soit une réelle nuisance pour la lecture. Peut-être avez-vous eu en revanche des exemples récents qui vous ont fait bondir. 

Je ne me cantonne pas à la traduction et m'intéresse à l'adaptation générale, qui couvre un domaine plus large, lettrage y compris, impliquant également une relecture et souvent une personne autre que le traducteur d'origine. Quant aux erreurs, la faute est souvent partagée et elle est même revenue, dans quelques cas, directement à l'équipe éditoriale qui a saboté les travaux des traducteurs et des adaptateurs – tout au moins est-ce la légende que véhiculent certains intéressés dont nous dénigrons les efforts ;).
 
Le sujet n'est pas non plus de mettre en avant certains doublages pitoyables en opposant la version française à l'interprétation originale en ce qui concerne les anime – le seul exemple de Ken le survivant suffira.  Nous aurions pu aussi aborder la question sous une forme plus approfondie et disserter sur l'importance d'une bonne adaptation. Ce qui était recevable comme arguments – style découvrir un bon ouvrage à un nouveau venu, au lieu de lui faire déchiffrer un torchon de gare – l'est moins à présent étant donné la maturité du marché.

Bref, je commence mon top et à la cinquième position,  je cite le manga de Maison Ikkoku, première édition. Non pas que la traduction soit mauvaise – bien au contraire – mais le chapitre de la carte postale mystérieuse, où la chute doit se faire sur le contenu de la carte postale, se fait sur une carte postale...blanche. La traduction a juste été oubliée d'être retranscrite mais quelqu'un qui ne connaît pas avant ce détail de l'histoire avant, a du avoir du mal à suivre ce chapitre là.  

La quatrième place est occupée par le manga version J'ai Lu de Kimagure Orange Road. Vous pourrez sourciller devant certains détails, voir un ou deux contresens mais le plus gros point noir reste quand même d'avoir pris l'auteur, Izumi Matsumoto, pour une femme.  Cela dénote le sérieux apporté au travail...

Dans le même ordre d'idée, Ivan de Fly a également été affublé d'un sexe inconnu, avec un fameux "il/elle" mentionné dans les premiers volumes, alors qu'il n'a rien d'un personnage asexué. Certaines transpositions ont aussi du faire sursauter quelques japonisants débutants, style la particule "ka" interrogatif transmuté en "feu". La réédition Tonkam nous fait grâce de ce genre de plaisanteries.

Autre boulette mémorable, mais plus inattendue, est celle arrivée dans Cowboy Bebop avec le capharnaüm généré par la durée du sommeil cryogénique de Faye. Une faute de frappe, à une étape, le fait passer de cinquante quatre ans en version originale à près de cinq cent quatre ans en version doublée et sous-titrée, tout en ayant une date de réveil en 2048. Bref, une congélation sous François Ier, qui parait suspecte. En plus, il s'avère que ce serait plutôt 2058 que 2048.

La palme revient à la première édition – y en a-t-il eu d'autres ? – de R.G. Veda. L'histoire d'origine n'est certes pas aussi claire que de l'eau de roche mais là, les moments clefs souffrent d'autre chose que d'une simple approximation, notamment la fameuse prophétie, rendue complètement inintelligible.