Je dirai à près treize euros. Ah ce n'était peut être pas tout à fait la réponse attendue?

En 1995, Buichi Terazawa a commencé à composer des nouvelles aventures de Cobra dans un format révolutionnaire à l'époque : Ses planches sont en couleurs et faites entièrement à l'ordinateur, un outils qu'il s'est approprié complètement. Plutôt que de nouvelles aventures, il s'agit d'une nouvelle version. L'auteur reprend l'histoire dès le début avec une nouvelle quête mais avec des personnages connus.

Dans le premier tome, The Psychogun, vous retrouvez la guilde des pirates avec notamment Cristal Boy, l'homme de verre, et Joe Hammerbot avec ses points volants. Ils interviennent dans un contexte complètement différent. Dans cette histoire, Cobra entre par effraction dans un musée pour y voler une pierre mais il se retrouve au milieu d'un autre braquage, beaucoup moins en finesse : Tout un groupe de pirates s'est infiltré dans le bâtiment et se fraye un chemin en massacrant tous ceux qu'ils croisent. Ils s'en prennent finalement à Utopia More, une célèbre archéologue que Cobra sauve de justesse et qui accompagne désormais notre héros, le temps de poursuivre ses recherches.

La première fois que j'avais entre aperçu les premières planches en 1995, j'avais été quelque peu circonspect sur cette version informatisée. Les traits des personnages sont moins prononcés et les images sont plus figées. Cela donne l'impression de lire un anime comics. D'un autre côté, les décors, les effets spéciaux ou autres explosions deviennent superbes, chaque case devenant une illustration en couleurs, digne d'être un poster.

Vous retrouvez également tout l'univers et l'esprit de Cobra qui régie ce titre depuis sa création. Terazawa fait toujours appel à des filles pin-up qu'elles soient policières ou gardes du corps. Cobra se montre toujours égal à lui-même, charmeur avec les dames et impitoyable avec les méchants. L'histoire a toujours ce petit côté sombre avec les multiples morts qui surviennent. Mieux, certains concepts tels que la matérialisation trans-dimensionnelle donne une allure plus moderne et dans l'air du temps que certains graphismes des années soixante dix dans le manga d'origine.

La première  histoire comportait vingt volumes. La nouvelle saga n'en est à son treizième tome depuis l'année dernière, après une longue période d'interruption entre 2002 et 2006.  Chaque tome a donc eu une longue période de gestation, synonyme de gage de qualité dans ce cas. C'est plutôt inhabituel pour un manga, même si d'autres exemples existent avec les  productions de Masamune Shirow.